Sztuka nie istnieje w próżni, jest raczej tylko częścią historycznego zapisu. Tak jak dziś ludzie komentują nasz nowoczesny standard piękna, tak samo robią to wcześni współcześni pisarze ich. Na szczęście sztuka barokowa pochodzi z wystarczająco niedawnego okresu, że zapis historyczny jest obszerny.

Na przykład komentarz z XVII wieku do portretu cięższej kobiety Van Dycka mówi:

William Sanderson w traktacie Graphice , opublikowanym w 1658 r., zanotował, że piękna kobieta miała mieć „szlachetną szyję, okrągłą, wzniesioną, pełną i grubą….. muskularne ramię o dobrym ciele. dama ma całkiem pulchny tłuszcz. ”

_{Wiatr, Barry. Kongregacja wstrętna i zarazy: obrazy dziwaków w sztuce baroku. Routledge, 2018.}

Poza kontekstami artystycznymi odnajdujemy także przykłady piękna jednoznacznie przypisane do tkanki tłuszczowej:

Wykorzystanie tłuszczu to. . . Wypełnia puste przestrzenie między mięśniami, naczyniami i skórą, a tym samym sprawia, że ​​Ciało jest gładkie, białe, miękkie, jasne i piękne. . . Osoby w fazie konsumpcji i zgrzybiałe stare kobiety są zdeformowane z braku tłuszczu.

_{Bartholin, Thomas, Caspar Bartholin i Johannes Walaeus. Anatomia Bartholina: stworzona na podstawie wskazań swojego ojca i na podstawie obserwacji wszystkich współczesnych anatomistów. John Streater.}

Historycy na podstawie takich informacji, dlatego argumentują, że ludzie tamtego okresu - przynajmniej w niektórych krajach - uważali, że kobiety powinny mieć trochę pulchności.

Jeśli chodzi o „racjonalizację” - oczywiście można z całą pewnością argumentować, że pulchność uważali za piękną tylko ze względu na związek z bogactwem. Jednak czy to koniecznie unieważnia ich standard piękna? Uważam, że to zagłębia się w filozoficzną sferę dotyczącą definiowania piękna, która wykracza poza ramy historii.

Wiele obrazów zostało zamówionych jako portrety, dlaczego ludzie mieliby płacić za siebie, aby być przedstawianymi w brzydki sposób?

Bogactwo w dzisiejszych czasach kojarzy się ze szczupłym, opalonym i ukształtowanym ciałem, ponieważ są to cechy ludzi, którzy mają wystarczająco dużo wolnego czasu i pieniędzy, aby to osiągnąć. W tamtym okresie byłoby odwrotnie, bycie bardziej tłustym wymagałoby bogactwa i bardziej wyrafinowanej żywności, która byłaby droższa, podczas gdy większość zwykłych ludzi byłaby szczupła, opalona (do pracy na słońcu) i stonowana z powodu twardej praca.

Opierając się na tym, ma to sens, że bycie grubym musiało być wtedy do zaakceptowania, a nawet pożądane.

P Skąd wiemy, że sztuka barokowa przedstawiana jest otyłych kobiet z powodu innego ideału piękna?

Czy naprawdę?
Nie. Obserwowaną stałą antropologiczną jest: „kobiety są uważane za„ atrakcyjne ”, jeśli: młode i zdrowe ” (oba mniej lub bardziej odnoszą się do płodności; czy są społeczno-biologiczne, ewolucyjne lub po prostu cyniczne):

Różnice w zapisie historycznym w postaci obrazów kobiet - czyli nie L'art-pour-l'art zdjęcia pokazują niewiele różnic w określeniu „uważany za piękny”. Dowody archeologiczne, czyli bardziej materialne dowody - jak posągi - nie potwierdzają większych zmian estetycznych preferencji lub osądów przed XX wiekiem.

Istnieje oczywista tendencja do przypisywania preferencje kulturowe dla cięższych kobiet w czasach baroku. "Spójrz tylko na obrazy!" I chociaż z pewnością prawdą jest, że ludzie mają różne kształty i rozmiary, równie prawdą jest, że ludzie mają różne gusta w każdym czasie: niektórzy wolą smukłe kształty, inni zmysłowi.

„Oczywistym” wnioskiem jest to, że w czasach, gdy wszelkiego rodzaju choroby, surowe zimy i bynajmniej nie dość częste prawdziwe katastrofy głodowe były tuż za każdym rogiem, ludzie z niewielkim zapasem tkanki tłuszczowej są rzeczywiście z większym prawdopodobieństwem przeżyją i będą bardziej płodne w przypadku kobiet. Były / są po prostu bardziej wytrzymałe.

Do tego dochodzi atrakcyjność statusu: musisz być w stanie pozwolić sobie na tyle jedzenia.

Ale wraz z tym kątem „smaków” przychodzi mały mały problem: mamy też co najmniej trzy błędy w wyborze naszego materiału do analizy w pracy tutaj:

1. Kiedy Henryk VIII był młody i przychodził, był wysportowanym facetem, który nie miał dużo tłuszczu. Wraz z wiekiem stał się gruby, podobnie jak tendencja obserwowana u każdego z nas dzisiaj: wraz z wiekiem organizm potrzebuje mniej energii, ale nawyki zmieniają się powoli i dla większości przeciętnych ludzi staje się to trudniejsze co roku, aby utrzymać tę samą wagę. Ale ludzie, których było stać na malowanie, również byli nieco starsi.

2. W przypadku różnych gustów znowu pojawia się ta kwestia osobistych preferencji. Najlepszym przykładem jest Rubens. Ten malarz jest opisany jako:

   Szczególnie znane są jego akty różnych kobiet biblijnych i mitologicznych. Malowane w barokowej tradycji przedstawiania kobiet jako istot o miękkich ciałach, biernych i silnie zseksualizowanych, jego akty akcentują koncepcje płodności, pożądania, piękna fizycznego, pokusy i cnoty. Umiejętnie odwzorowane, te obrazy nagich kobiet zostały niewątpliwie stworzone z myślą o jego w dużej mierze męskiej publiczności, która jest jego patronami. Poza tym Rubens bardzo lubił malować kobiety o pełnych figurach, dając początek określeniom takim jak „Rubensian” lub „Rubenesque” (czasami „Rubensesque”). I chociaż męskie spojrzenie często pojawia się na obrazach Rubensa przedstawiających kobiety, wnosi wielowarstwową alegorię i symbolikę do swoich portretów.

   „Był rzeczywiście pulchnym chaser (?) ”, preferując wygląd niektórych malowanych kobiet, nawet powyżej tego, co uważamy za normę w jego wieku. (Ale spójrz też na Karolien De Clippel: „Definiowanie piękna: kobiece akty Rubensa”, ( PDF) –– / –– Leah Sweet: „Fantasy Bodies, Imagined Pasts: A Critical Analysis of the„ Rubenesque „Fat Body in Contemporary Culture”, Fat Studies:
   Interdisciplinary Journal of Body Weight and Society Volume 3, 2014 - Issue 2: Reflective Intersections, ( DOI))

   Silne wersje psychologów ewolucyjnych sugerują, że mężczyźni posiadają mechanizmy percepcyjne, które powodują preferencje dla kobiet z niskim stosunkiem talii do bioder (WHR), zazwyczaj 0,70, ponieważ jest to uważane za maksymalnie zdrowe i płodne. Stało się to kulturowo i czasowo niezmienne. W niniejszym badaniu dwóch sędziów pół-ekspertów i dwóch sędziów niebędących ekspertami dokonało pomiarów WHR nagich kobiet na obrazach Pietera Pauwela Rubensa. Wyniki pokazały, że średni WHR kobiet Rubensa wynosił 0,776, znacznie więcej niż zgłoszona preferencja dla WHR wynosząca 0,70. W podsumowaniu zaproponowano możliwe nieadaptacyjne wyjaśnienia tego wyniku.
   Na przykład niniejsze badanie zakłada, że ​​Rubens portretował kobiety ze względu na ich fizyczne piękno, ale może być również możliwe, że przedstawił je jako przykład innych cech, takich jak bogactwo i dostatek, to znaczy rzeczy inne niż piękno i płodność. Wreszcie, chociaż Rubens jest prawdopodobnie najbardziej znanym malarzem przedstawiającym zmysłowe akty (stąd termin „Rubenesque”), przyszłe badania powinny zbadać stylizowane przedstawienia innych artystów i epok artystycznych.
   _{Viren Swami et al .: „Akt kobiecy w Rubensie: Disconfirmatory Evidence of the Waist-to-Hipoteis Hipoteis of Female Physical Atrakiveness”, Imagination, Cognition and Personality, Vol. 26 (1-2) 139-147, 2006-2007.}

3. obecny zachodnia „idealna” - rozpowszechniona w większości mediów, a teraz zinternalizowana - jest chora!
   Podczas gdy zgadza się, że zbyt duża ilość tkanki tłuszczowej jest niezdrowa, jest też całkiem jasne, że anoreksja, bulimia, ortoreksja, chirurgia, pigułki i propaganda też są chore.

   Obserwując sztukę różnych epok, a także niedawne istnienie mediów, jest oczywiste, że nastąpiły dramatyczne zmiany w tym, co jest uważane za piękne ciało. Ideał kobiecego piękna zmienił się z symbolu płodności na jeden z matematycznie wyliczonych proporcji. Przyjął formę obrazu odpowiadającego na seksualne pragnienia mężczyzn. Wydaje się, że w dzisiejszych czasach istnieje tendencja do niszczenia kobiecości, ponieważ w naszej kulturze dominuje androgyniczna moda i wygląd. Metamorfoza idealnej kobiety następuje po zmianie roli kobiety w społeczeństwie z matki i kochanki na osobę zorientowaną na karierę. Jej obrazy artystów na przestrzeni wieków ukazują tę zmianę roli i wyglądu, które należy interpretować w kontekście społecznym i historycznym każdej epoki, z własnymi teoriami dotyczącymi tego, co stanowiło idealną masę ciała kobiety.
   Czy nauki medyczne przyczyniły się do dzisiejszej akceptacji? BMI? Otyłość została uznana za stan zwiększający ryzyko wielu chorób dopiero w ostatnich dziesięcioleciach, kiedy wiodącą rolę zajęła medycyna oparta na faktach, a naukowcy odkryli tłuszcze nasycone i trans tłuszcze oraz ich związek z chorobami metabolicznymi i sercowo-naczyniowymi. Dowodem na zmianę, jaką mogło to przynieść społeczeństwu, jest częstsze występowanie zaburzeń odżywiania się w drugiej połowie XX wieku. Rada, aby schudnąć i osiągnąć BMI w przedziale od 18 do 24, mogła zatem przyspieszyć proces idealnej sylwetki zmierzającej do szczupłych ciał, szczególnie w zawodach, w których istnieje silny nacisk na kontrolowanie masy ciała, takich jak lekkoatletyka i taniec. Media doprowadziły związek między idealną figurą a medycyną opartą na dowodach do ekstremalnych konsekwencji, przedstawiając przesadnie szczupłe liczby jako symbole zdrowia, podczas gdy w rzeczywistości jest odwrotnie, jak pokazują dane dotyczące kobiet-sportowców z wyższymi wskaźnikami zaburzeń odżywiania.
   Metamorfoza idealnej kobiety następuje po zmianie roli kobiety w społeczeństwie z matki i kochanki na osobę zorientowaną na karierę. Jej przedstawianie przez artystów na przestrzeni wieków ukazuje tę zmianę roli i wyglądu. Niestety, dzisiaj piękno (i idealna masa ciała) nie zależy dokładnie od oka patrzącego, ale w obrazie ciała prezentowanym przez media i sprzedawanym plastycznej publiczności.
   _{B. A. Bonafini & P. Pozzilli: „Masa ciała i piękno: zmieniające się oblicze idealnej masy ciała kobiety”, Obesity Reviews, Tom12, Issue1, 2011, Pages 62-65. ( DOI)}

A więc tak: zaledwie kilka dekad temu średnia heteroseksualni mężczyźni woleli zdrowo wyglądające kobiety. Naprawdę otyłe kobiety zawsze były lubiane przez „specjalistów”. Ale nasze obecne rozumienie wcześniejszych preferencji dotyczących piękna wydaje się być znacznie zniekształcone przez to, co obecnie nazywamy „otyłością”.

Patrząc, nie widzę „ otyłych kobiet”. :

(Rubens & jego żona!) Portret Marchesy Brigidy Spinola-Dorii

Zastrzel mnie, ale uważam, że czytając go „Obcy”, zgodziliby się , że całkiem niedawno znaczenie słowa „otyły” wydaje się naruszać to, co kiedyś uważaliśmy za normalne i zdrowe:

_{(Jake Rosenthal • 20 stycznia 2016 The Pioneer Plaque: Science as a Universal Language)}

Teraz porównaj z:

Afrodyta lub „Przyczajona Wenus” Marmur z II wieku naszej ery | 125 x 53 x 65 cm (cały obiekt) | RCIN 69746: lub

Aphrodite Kallipygos „The Venus of the beautiful pośladki ”

Jeśli oryginalny model zostałby zeskanowany laserowo, a następnie wydrukowany w 3D, podczas obliczania tutaj składki ubezpieczeniowej na podstawie BMI: to wiesz, że polityka StackExchange prawdopodobnie zabrania komentowania tego, ale jestem pewien, że masz Podjąłeś już taką decyzję?

Na początek zaakceptowałem konwencjonalny, choć właściwie mało zbadany, pogląd, że standardy piękna zmieniają się z wiekiem. W sprawach ludzkich wiele się zmienia - ideologie i instytucje, systemy ekonomiczne i społeczne, struktury klasowe, rola i status kobiet; moje własne badanie dowodów doprowadziło mnie do wniosku, że w porównaniu z nimi piękno (w zachodnim świecie, o którym mam kwalifikacje pisać) niewiele się zmieniło. To dlatego nazywam to „względną stałą”, „względną uniwersalnością”. Szczerze mówiąc, nie robią na mnie wielkiego wrażenia często powtarzane relacje plemion afrykańskich, które cenią sobie tłuszcz, południowoamerykańskie płytki na ustach, birmańskie szyje rozciągnięte i obrączkowane jak wąż - w tych przykładach podziw jest piękno. Rzeczywiście, cały temat jest uciążliwy z powodu elementarnego braku rozróżnienia między modą a pięknem.
_{Arthur Marwick: „ It. A History of Human Beauty”, Hambledon i Londyn: Londyn, Nowy Jork, 2004, str. IX;}

Ten estetyczny relatywizm jest również zdezorientowany faktem, że przez większość historii sztuki zachodniej kobiety nie były w stanie modelować, więc artysta często zmieniał męskie ciała (ze swojego modela) w kobiece, dodając piersi lub dodatkowy tłuszcz czy cokolwiek.

Oto źródło: https://renresearch.wordpress.com/2011/02/11/men-with-breasts-or-why-are-michelangelos- women-so-muscular-part-1 /

Co nawiązuje do The Nude: A New Perspective (1989) Gilla Saundersa (1989)

Pomysł, że biorąc pod uwagę całą gamę mediów i dzieł, sztuka z dowolnego okresu reprezentuje ideał społeczeństwa lub kultury określający sposób, w jaki ktokolwiek - mężczyzna czy kobieta - powinien wyglądać, nie ma żadnych podstaw.

Jest znacznie bardziej prawdopodobne - szczególnie w każdym przedziale czasowym, w którym znamy nazwiska i osobowości omawianych artystów - że dana praca stanowi przykład tego, co artysta uznał technicznie interesujące lub wymagające lub ważne w inny sposób według standardów jego rzemiosła lub w ocenie jego współczesnych artystów. Dotyczyło to nawet portretów.

Trzy wieki artystycznej technicznej fascynacji światłocieniem tylko powinny nam to pokazać. Artyści wybierali ciała, pozy i tematy, które pozwalały im badać interakcję światła i cienia z ludzkim ciałem; i zrobili to z powodów technicznych (i estetycznych), które rzadko miały cokolwiek wspólnego z przedstawieniem ideałów budowy ciała.

W rzeczywistości przez większość historii sztuki reprezentacyjnej we wszystkich kulturach podejmowano niewiele prób aby przedstawione postacie były w jakikolwiek sposób realistyczne - „piękne” lub nie. Nikt nie zaprzeczyłby, że greckie rzeźby z okresów geometrycznych lub archaicznych reprezentują kulturowy ideał męskiego i kobiecego piękna fizycznego tamtych czasów lub że średniowieczni tkacze gobelinów lub iluminatorzy manuskryptów usiłowali przedstawić doskonałą ludzką postać.